crédito: Peter SchweitzerQuem: Shelly Sazdanoff
Onde: Portland, Oregon
Estilo: Minimalismo artesanal
A artista de fibra mista Shelly Sazdanoff está redescobrindo as cores - e isso é uma surpresa inquietante para ela. "É hilário como isso parece assustador agora", ela postou no Instagram. Na peça em questão - A arte da extração, uma peça de 21 por 21 polegadas feita de fibra tecida à mão e concreto montada em uma moldura de abeto de Douglas - os ricos azuis são pop vibrantes de cor e energia, especialmente no espaço mínimo de estúdio de Sazdanoff em Portland, Oregon.
crédito: Peter SchweitzerO estúdio em si fica na casa que ela compartilha com o marido, Jeremiah, diretor de experiência em museus do Portland Children's Museum, e seus dois filhos pequenos.
"Para mim, nesta fase da vida, trabalhar em casa é essencial ", diz ela." Sou uma mulher de muitos chapéus, equilibrando meu papel de mãe e artista. Adicionar um estúdio externo tornaria as coisas mais complicadas ".
Felizmente, o intrincado trabalho em que ela se especializa não ocupa muito espaço.
crédito: Peter Schweitzer
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crédito: Peter SchweitzerO pequeno bangalô onde os Sazdanoff se mudaram para quatro anos atrás data de 1910 - além do estúdio, um complemento. "Naturalmente, tem uma sensação separada das vigas de suporte", diz ela. Ela construiu uma mesa diretamente na parede para apoiar o tear enquanto tecia, arrancou o carpete alto e pintou o piso de madeira de branco. "Isso ilumina tudo e torna a sala mais aberta", explica ela. "E vamos ser sinceros - quando você mora em Portland, precisa levar a luz para onde conseguir."
Em outras partes da casa, a vibração é igualmente minimalista e moderna, com detalhes selecionados e uma paleta mais ou menos restrita. "Tudo é neutro e branco, com manchas azuis em todo o espaço, como o vaso com nervuras de Ashley Hardy e a estampa de Matisse", diz ela. E o resto é uma mistura de lojas vintage, modernas e de varejo, como Target ou Urban Outfitters. (A cômoda de meados do século, uma descoberta do Craigslist.)
crédito: Peter SchweitzerDe suas peças de mídia mista, Sazadanoff diz: "O trabalho é mínimo, mas, olhando mais de perto, há um mundo cheio de sutilezas, uma conversa acontecendo entre materiais". Há um refrão semelhante acontecendo em toda a casa - contraste sutil, minimalismo acentuado com textura, cor considerada cuidadosamente e calor subjacente. O objetivo é coesão, em muitos níveis.
"Vida doméstica e profissional pode fluir juntos ", diz Sazdanoff." Você pode ter um bom design e um espaço que é montado, além de crianças pequenas que sentem que podem viver nele em vez de não tocá-lo. Você pode criar um espaço que fale com quem você é. "
crédito: Peter Schweitzer"Nem tudo em minha casa é local ou feito por um artista, mas eu realmente tento ser intencional em investir no trabalho de outros artistas", diz Sazdanoff. A edição limitada impressa no corredor é de Annie Swiderski. Sazdanoff pegou em uma de suas galerias favoritas em Portland, Nationale.
crédito: Peter SchweitzerSazdanoff também coleciona cerâmica de artistas locais, como Ashley Hardy, Mica DeMarquez, Alexandria Cummings e Martina Thornhill. Ela normalmente compra direto dos artistas ou os encontra no Mantel ou no Palace, duas lojas locais.
crédito: Peter SchweitzerOs livros também fazem uma declaração. "Estamos colecionando livros sobre nossos artistas favoritos há quase 15 anos, então geralmente você pode encontrar pelo menos um ou dois em cada cômodo da nossa casa", diz ela.
crédito: Peter SchweitzerAs plantas são elementos decorativos importantes, bem como a coleção de discos de Jeremiah (ele também é um DJ).
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crédito: Peter Schweitzer"Acho que o que eu mais procuro ao projetar meu estúdio ou casa é um espaço bem pensado e organizado, mas também convidativo", diz Sazdanoff. "Eu nunca quero que pareça que não tenha vivido".
crédito: Peter SchweitzerSazdanoff fez o banco tricolor na mesa de jantar.
crédito: Peter Schweitzer"Também adoro a idéia de meus filhos crescerem em torno do meu trabalho e espaço, em vez de manter os dois separados", diz ela. "Sinto que, à sua maneira, ensina paixão, criatividade e dedicação a uma prática. Também me ensinou como misturar os dois de uma maneira saudável".
crédito: Peter Schweitzer"Eu experimentei muito no meu meio desde que comecei", acrescenta ela. "Até cerca de dois anos atrás, eu realmente comecei a me aprofundar e encontrar minha voz como artista. Sinto que todo o trabalho foi necessário para me levar para onde estou, para melhorar meu ofício e criar o trabalho que estou criando hoje ".
crédito: Peter Schweitzer"Meu trabalho é profundamente pessoal. É lento para fazer e exige paciência e tempo. Cada peça é cuidadosamente pensada, esboçada, medida, tecida e depois esticada e pintada. Como é mínima, trata-se de atenção aos detalhes. É muito parte de quem eu sou e sou muito parte disso ".
crédito: Peter SchweitzerLista de preços e obras de arte disponíveis mediante solicitação. Entre em contato com Shelly em [email protected] ou através de seu site.
