Como surgiu o estilo do artesão? Aqui está uma rápida olhada em suas origens

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crédito: Paul Anderson para Hunker

Adoramos uma boa casa em estilo artesão por sua simplicidade e aconchego - e o estilo tem uma história fascinante.

O movimento de Artes e Ofícios começou na Grã-Bretanha no final do século XIX. Como você pode adivinhar pelo nome, ele se concentrou no artesanal, principalmente como uma reação às novas possibilidades de produtos produzidos em massa. Os designers desta época "procuraram melhorar os padrões de design decorativo, que se acredita terem sido degradados pela mecanização", escreve a estudiosa independente Monica Obniski. O termo Artesão se origina do Movimento de Artes e Ofícios, que permanece influente hoje.

Abaixo, vamos dar uma olhada na história e nas origens do estilo Craftsman e por que ele ainda é popular hoje:

História do Estilo Artesão

Crédito: Wikimedia Commons / Ken LundThe Gamble House em Pasadena, Califórnia.

O movimento Arts and Crafts foi fortemente influenciado pelas teorias do designer A.W.N. Pugin e crítico de arte John Ruskin. Centrou-se na idéia de dar mais exposição e respeito aos criadores nas artes decorativas e nos trabalhos manuais. Isso se estendeu a tudo, de jóias a móveis e arquitetura.

Uma das figuras-chave do movimento, William Morris, nasceu no leste de Londres e foi um crítico franco da industrialização, passando sua carreira defendendo a importância do design artesanal. Ele produziu alguns dos padrões mais influentes da época, apesar de não terem sido imediatamente aceitos pelos amantes do design.

Os criadores que se identificaram com o movimento Arts and Crafts queriam que seus valores fossem ouvidos em toda parte. Como o Victoria and Albert Museum assinala, "entre 1895 e 1905, esse forte senso de propósito social levou à criação de mais de cem organizações e guildas que se baseavam nos princípios de Artes e Ofícios na Grã-Bretanha".

Uma tabela da biblioteca de 1904 de Rose Valley Shops, uma colônia utópica de artes e ofícios fundada em 1901 perto de Moylan, Pensilvânia.

O movimento chegou aos EUA principalmente por meio de redações de jornais e jornais. De acordo com o Metropolitan Museum of Art, Boston se tornou a primeira cidade dos EUA a ter uma Sociedade de Artes e Ofícios, fundada em junho de 1897. Outras sociedades apareceram em toda parte, de Nova York a Minneapolis. Fabricantes como Marie Zimmerman e Florence Koehler deram importantes contribuições ao crescimento do movimento.

O designer Gustav Stickley ajudou a liderar o movimento nos EUA, principalmente como editor da revista O Artesão (que operou de 1901 a 1916). Stickley também projetou uma linha chamada "New Furniture", que refletia os valores de simplicidade do movimento e sinalizou um afastamento da estética vitoriana.

O impacto do movimento se espalhou para a arquitetura, principalmente graças aos irmãos Charles Sumner Greene e Henry Mather Greene, que nasceram em Ohio e mais tarde fundaram a influente empresa Greene & Greene em Pasadena, Califórnia. A empresa, que operou de 1894 a 1922, "é frequentemente associada à melhor arquitetura e artesanato do Movimento Americano de Artes e Ofícios", de acordo com o arquivo digital USC Greene e Greene. O trabalho deles também foi influenciado pela arquitetura japonesa. A Gamble House em Pasadena é agora um marco histórico nacional que inclui móveis também projetados pela dupla.

Embora mais claramente associada ao estilo da pradaria, a arquitetura de Frank Lloyd Wright também estava relacionada a muitos ideais de artes e ofícios. Segundo a confiança de Frank Lloyd Wright, "o movimento de Artes e Ofícios deu um forte impulso aos princípios arquitetônicos de Wright e moldou o trabalho de seus contemporâneos na Europa e na Grã-Bretanha". O Prairie Style ganhou vida principalmente entre 1900 e 1920 e inclui os ângulos inclinados e o foco na natureza que a arquitetura do movimento de Artes e Ofícios provocou - embora sejam categorias diferentes, como algumas fontes argumentam que o Arts and Crafts era um movimento não unificado estilo.

Estilo do artesão hoje

crédito: Peter Schweitzer

No Bangalôs para artesãos: 59 casas de "The Craftsman" editado por Stickley, Alan Weissman escreve sobre a conexão entre a casa do artesão como a conhecemos hoje e o movimento Artes e Ofícios. Ambos, de certa forma, consideravam elementos como "a ascensão da classe média" e "um crescente interesse pela natureza". Quando as casas dos artesãos emergiam, elas freqüentemente mostravam uma "influência na missão da Califórnia". O Artesão freqüentemente descrevia a casa ideal como aquela que "deveria se harmonizar com o ambiente", algo que levava à inclusão de varandas e pérgolas, como explica Weissman.

A casa do artesão tornou-se sinônimo de bangalô, um termo que é realmente derivado da palavra hindi baṅglā e da palavra urdu banglā que significa "literalmente (casa) no estilo Bengala", de acordo com Merriam-Webster.

O Artesão inclui planos para residências de artesão de um e dois andares. Não importa o número de andares, a casa do artesão geralmente é mais horizontal do que vertical. Devido a esse layout, sua sala geralmente é bastante separada. O plano se concentra mais em cada quarto como sua própria seção, em vez de nos quartos que se estendem a partir de um único corredor.

As estruturas do artesão fazem uso de madeira escura, pedra, vigas expostas no teto e outros elementos rústicos que enfatizam a simplicidade e os materiais naturais. Você normalmente os reconhecerá de longe por seus beirais salientes. Eles também costumam incluir uma lareira como peça central da casa.

Vimos nossa parte de belas casas de artesãos com decoração moderna por dentro, como esta cabana artística em Santa Monica, Califórnia. Hoje, algumas casas mantiveram seus materiais originais. E os arquitetos, é claro, ainda são influenciados pelo estilo. Também adoramos ver a maneira como os proprietários renovam certas partes de seus espaços, enquanto ainda prestam homenagem ao movimento.

crédito: Peter Schweitzer

Em 1912, Hermann Valentin von Holst escreveu em Modern American Homes que você pode comprar um bangalô na Califórnia por cerca de US $ 2.500. Ainda existem casas de artesãos no mercado para as partes interessadas, embora, é claro, a um preço mais alto. Um post de Zillow de 2015 reuniu 10 casas de artesãos que estavam em torno de US $ 100.000. E o estilo continua a evoluir, com a maior casa de artesãos do país avaliada em US $ 10 milhões.

Casas de artesão definitivamente se encaixam na obsessão atual com a estética da fazenda por causa de seu foco sobreposto à natureza e aos materiais rústicos. A casa do artesão, então, ainda é popular aos olhos dos amantes de decoração e arquitetura. Prevemos que não mudará por um tempo.

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